Jazz má povesť hudby, do ktorej sa ťažko preniká. Pritom stačí začať správnou platňou a všetko ostatné príde samo. Vybrali sme jazzové albumy, ktoré fungujú ako prvý krok a zároveň vydržia, aj keď sa k nim budeš vracať po rokoch.
Jazzové albumy na začiatok v kocke
- Začni pokojnejšími nahrávkami, nie experimentmi z neskorších rokov.
- Kind of Blue je najpredávanejšia jazzová platňa histórie a najistejší vstup.
- Spievaný jazz je na prvé počutie ľahší ako čisto inštrumentálny.
- Väčšina klasík vznikla v rokoch 1955 až 1965.
- Živé nahrávky z klubov majú atmosféru, ktorú štúdio nezachytí.
- Na večerné počúvanie sa hodia skôr komorné zostavy ako veľké orchestre.
Jazz a tri platne, ktorými sa dá začať vždy
S týmito nahrávkami sa nedá šliapnuť vedľa. Všetky tri vyšli v päťdesiatych rokoch, sú pokojné, melodické a nepotrebuješ na ne žiadnu prípravu. Keď ti sadne jedna, ostatné dve pôjdu samy.
Miles Davis: Kind of Blue (1959)
Najpredávanejšia jazzová platňa všetkých čias a zároveň nahrávka, pri ktorej hudobníci dostali len náčrty a zvyšok si domysleli priamo v štúdiu. Pokoj a priestor medzi tónmi z nej robia ideálne prvé počúvanie. Kind of Blue máme na CD aj na dvojalbume na vinyle.
Davis si na nahrávanie pozval zostavu, v ktorej sedeli saxofonisti John Coltrane a Cannonball Adderley, klavirista Bill Evans, basista Paul Chambers a bubeník Jimmy Cobb. Skoro všetko sa nahralo na prvý pokus.
Dave Brubeck Quartet: Time Out (1959)
Album postavený na neobvyklých rytmoch, z ktorého pochádza Take Five v päťštvrťovom takte. Znie hravo a prístupne, hoci technicky ide o jednu z najsmelších nahrávok svojej doby. Time Out máme na vinyle. Kvarteto tvoril klavirista Dave Brubeck, altsaxofonista Paul Desmond, basista Eugene Wright a bubeník Joe Morello. Take Five napísal Desmond a dodnes je to najpredávanejší jazzový singel vôbec.
Chet Baker: Chet Baker Sings
Trubkár, ktorý si k nástroju pridal vlastný tichý spev. Pre niekoho, kto si k jazzu ešte len hľadá cestu, je toto najľahší vstup vôbec, pretože melódiu vedie ľudský hlas. Chet Baker Sings máme na dvoch diskoch. Baker hral na začiatku kariéry v kvartete Gerryho Mulligana a patril k hlavným menám západného pobrežia. Spievať začal až na naliehanie vydavateľa a časť kritiky mu to vtedy neodpustila.
TIP: Prečo počúvať vinylové platne a ako sa o ne starať
Keď chceš ísť o krok ďalej
Druhý stupeň sú platne, kde už hudobníci hrajú spolu zložitejšie, stále sa však držia melódie. Tu sa prvýkrát stretneš s hard bopom a so živými nahrávkami z klubov, ktoré majú atmosféru navyše.
John Coltrane: Blue Train (1958)
Nahrávka z čias, keď Coltrane hral ešte priamočiaro a melodicky. Je to najlepší most medzi ľahkým počúvaním a tým, čo saxofonista nahral neskôr. Blue Train nájdeš u nás na dvoch diskoch. Coltrane si na platňu prizval trubkára Leeho Morgana, trombonistu Curtisa Fullera a rytmiku Kenny Drew, Paul Chambers a Philly Joe Jones. Je to jediná platňa, ktorú ako líder nahral pre vydavateľstvo Blue Note.
Art Blakey: Moanin' (1958)
Hard bop v najlepšej forme, teda jazz, ktorý sa opiera o blues a gospel. Úvodná skladba má melódiu, ktorú si zapamätáš po prvom počutí, a pritom sa za ňou skrýva zložitá stavba. Moanin' zoženieš u nás na CD. Bubeník Art Blakey viedol kapelu The Jazz Messengers vyše tridsať rokov a brával do nej mladých hudobníkov, ktorí sa potom sami presadili.
Na Moanin' to boli trubkár Lee Morgan, saxofonista Benny Golson a klavirista Bobby Timmons, autor titulnej skladby.
Herbie Hancock: Maiden Voyage (1965)
Platňa inšpirovaná morom, kde počuť, ako sa jazz pomaly otvára modernejším zvukom. Zostáva však pokojná a prehľadná, takže sa počúva bez námahy. Maiden Voyage máme u nás na CD. Hancock v tom čase hral v kvintete Milesa Davisa a na platňu si priviedol svojich kolegov, basistu Rona Cartera a vtedy devätnásťročného bubeníka Tonyho Williamsa, doplnili ich trubkár Freddie Hubbard a saxofonista George Coleman.
TIP: Relaxačná hudba na upokojenie aj lepší spánok
Bill Evans: Waltz for Debby (1961)
Živý záznam z newyorského klubu Village Vanguard, kde v pozadí počuť cinkanie pohárov a vravu hostí. Práve to z neho robí jednu z najintímnejších jazzových nahrávok vôbec. Waltz for Debby máme na vinyle. Trio tvorili klavirista Bill Evans, basista Scott LaFaro a bubeník Paul Motian a hrali spolu tak, že basa viedla melódiu rovnako často ako klavír. LaFaro zahynul pri autonehode jedenásť dní po tomto koncerte, vo veku dvadsaťpäť rokov.
Ella Fitzgerald & Louis Armstrong: Ella and Louis (1956)
Stretnutie dvoch najznámejších hlasov jazzu sprevádzané len klavírnym triom. Kontrast jej čistého spevu a jeho chrapľavého podania je celý vtip tejto platne. Ella And Louis máme na vinyle. Sprievod obstaralo trio klaviristu Oscara Petersona s bubeníkom Buddym Richom. Armstrong si k tomu občas prisadí na trúbke, inak necháva priestor hlasom.
TIP: Rozsekli sme to: Vinyl vs. CD, čo vlastne hrá lepšie?
Keď budeš chcieť viac
Posledná trojica si vyžaduje pozornosť a ideálne slúchadlá. Nie sú to platne na pozadie, zato sa k nim dá vracať roky a zakaždým v nich budeš počuť niečo iné.
John Coltrane: Giant Steps (1960)
Album, ktorého titulná skladba sa stala skúškou pre každého jazzového hudobníka kvôli rýchlemu sledu akordov. Počúva sa inak ako skoršie Coltraneove nahrávky, no stále ide o melódiu. Giant Steps nájdeš u nás na dvoch diskoch. Je to prvý album, na ktorom Coltrane hrá výhradne vlastné skladby. Klavirista Tommy Flanagan si s titulnou skladbou pri nahrávaní tak nevedel rady, že jeho sólo patrí k najrozoberanejším v histórii jazzu.
John Coltrane: A Love Supreme (1965)
Štvordielna skladba poňatá ako poďakovanie, ktorú Coltrane nahral na jedno posedenie. Je to jeho najosobnejšia platňa a zároveň bod, po ktorom sa jeho hudba výrazne zmenila. A Love Supreme zoženieš u nás v rozšírenej edícii. Nahral ju so svojím klasickým kvartetom, teda s klaviristom McCoyom Tynerom, basistom Jimmym Garrisonom a bubeníkom Elvinom Jonesom.
Táto štvorica spolu hrala päť rokov a rozišla sa krátko po tom, čo Coltrane začal hrať voľnejšie.
Miles Davis: Sketches of Spain (1960)
Spolupráca s aranžérom Gilom Evansom, v ktorej sa jazz stretáva so španielskou klasickou hudbou. Nie je to platňa na pozadie, treba si k nej sadnúť a počúvať. Sketches Of Spain máme u nás na CD. Gil Evans k nej napísal aranžmány pre dychovú sekciu s harfou a Davis v nich hrá skôr ako sólista pred orchestrom než ako kapelník. S Evansom nahral celkovo tri takéto platne.
Ako si poskladať večer
- Začni spievaným jazzom, hlas nesie melódiu a počúvanie je ľahšie.
- Pokračuj komornou zostavou, teda triom alebo kvartetom.
- Živý záznam z klubu si nechaj na neskoršiu hodinu, atmosféra sadne k tlmenému svetlu.
- Náročnejšie platne si nechaj na chvíľu, keď máš chuť počúvať, nie mať hudbu iba na pozadí.
- Kto počúva na gramofóne, ocení, že sa platňa musí po dvadsiatich minútach otočiť.
Celú ponuku nájdeš v kategórii Jazz.
Často kladené otázky
Zozbierali sme otázky, ktoré okolo jazzu počúvame najčastejšie, hlavne od ľudí, ktorí si práve vyberajú prvú platňu.
Ktorou jazzovou platňou začať?
Kind of Blue od Milesa Davisa. Je pokojná, prehľadná a zároveň to je najpredávanejšia jazzová nahrávka histórie, takže na ňu nadväzuje množstvo ďalšieho počúvania.
Hodí sa jazz ako hudba na pozadie?
Časť áno, hlavne pokojnejšie nahrávky z päťdesiatych rokov a spievaný jazz. Platne ako A Love Supreme alebo Sketches of Spain si však vyžadujú pozornosť.
Čo je hard bop?
Vetva jazzu z konca päťdesiatych rokov, ktorá sa vrátila k blues a gospelu. Znie hutnejšie a rytmickejšie ako chladnejšie štýly tej doby. Typickým príkladom je Moanin'.
Prečo sú živé nahrávky z klubov tak cenené?
Zachytia interakciu medzi hudobníkmi aj publikom, ktorú v štúdiu nemožno zopakovať. Pri platni Waltz for Debby v pozadí počuť aj ruch klubu, čo je súčasťou jej kúzla.
Oplatí sa pri jazze vinyl?
Množstvo klasík vzniklo v čase, keď sa mixovalo priamo pre platňu, takže na vinyle znejú prirodzene. CD verzie sú však pri remastroch často doplnené o bonusy a alternatívne verzie.
